El 2 de junio, Van Cleef & Arpels dará a conocer «Un nuevo arte: metamorfosis de la joyería, 1880-1914», una exposición en París que se centra en casi 100 artículos de un período que incluyó la era Art Nouveau, muchos diseñados por los artesanos más destacados. de la época, como René Lalique, Georges Fouquet y Henri Vever.
“El Art Nouveau es un tema que no habíamos abordado en el pasado en nuestras exposiciones y, cuando programamos nuestros espectáculos, siempre tratamos de mirar desde diferentes ángulos, diferentes períodos de tiempo, así como diferentes culturas”, dijo Lise Macdonald. , el presidente de L’École, School of Jewelry Arts de la marca. Su espectáculo más reciente contó con adornos de oro de China durante varios siglos.
Se pueden hacer reservas en el sitio web de la escuela para la exposición gratuita, que se llevará a cabo en el edificio del siglo XVIII de L’École cerca de Place Vendôme hasta el 30 de septiembre (con una pausa del 5 al 21 de agosto). La mayoría de las exhibiciones, prestadas por marcas e instituciones como el Musée d’Orsay, tienen detalles distintivos de Art Nouveau: líneas curvas, una combinación de materiales preciosos y comunes como vidrio y peltre, e imágenes inspiradas en la naturaleza o la fantasía.
Pero el movimiento, que tuvo su apogeo entre 1890 y 1910, no se limitó a la joyería. “La visión del Art Nouveau era que todas las artes se vean afectadas por él”, dijo Paul Paradis, profesor de L’École que trabajó en la exposición. “Fue un concepto de diseño total, desde el techo hasta el piso y las manijas de las puertas”.
Ninguna de las joyas, incluido un collar Lalique en oro, esmalte, vidrio y platino con colgantes colgantes que se asemejan a mujeres con alas de mariposa de color verde vivo y cobalto alrededor de sus piernas, fue hecha por Van Cleef, que abrió su primera tienda en 1906 en Place Vendôme. .
“El mandato de la escuela es no centrarse en Van Cleef & Arpels”, dijo la Sra. Macdonald; está destinado a “hablar a la audiencia más amplia sobre la historia de la joyería, sobre su saber hacer y sobre gemología”. Durante el período representado en la exposición, Van Cleef se centró más “en las abstracciones y la simetría y la tendencia del Art Deco”.
Joanna Hardy, una especialista en joyería fina con sede en Londres que no está afiliada a la escuela, dijo que L’École está más preocupada por la educación que por el marketing. “Solo porque no lo lograron, no significa que no lo demostrarían”, dijo.
No obstante, la temática del programa parece reforzar el posicionamiento de la marca.
Van Cleef está «tratando de usar Nouveau para decir: ‘Nos interesa la artesanía, no se trata solo del oro que compras o los diamantes que compras'», dijo Akshay Madane, socio de la firma de consultoría de gestión Kearney.
Otras marcas de lujo han usado patrocinios y exhibiciones de museos para vender historias similares, dijo. “Están tratando de educar e inspirar, y lo están haciendo lentamente de una manera sutil para no parecer ventas, porque de eso no se tratan estas marcas”.
