Lady Macbeth de Mstensk: El Liceu rinde homenaje a Shostakovich y levanta el telón con su ópera prohibida por Stalin | Noticias de Cataluña

Paredes de color cobre, lámparas, camas y un lecho de agua sobre el escenario simbolizan que se trata de un lugar sórdido e inhabitable. El Gran Teatro del Liceo inaugura la temporada este miércoles con el estreno de la producción propia de Lady Macbeth de MstenskSegunda y última ópera de Dmitri Shostakovich, prohibida por el estalinismo. La producción corre a cargo de Àlex Ollé, artista residente, quien propuso al Liceu realizar esta fascinante historia de una mujer víctima del machismo y el patriarcado que se rebela para sobrevivir y mata a su suegro, a su marido y a la novia de su amante. Josep Pons dirige la orquesta del Liceu y el dúo protagonista lo interpreta la soprano norteamericana Sara Jakubiak. (Katerina Ismailova) y el tenor checo Pavel Cernoch (Serguéi)La ópera se representará en ocho funciones, la última el 7 de octubre.

El estreno de esta producción es una de las grandes apuestas del Liceu, que esta temporada cumple 25 años desde su reapertura tras el incendio que lo quemó. La institución ha saldado su deuda histórica y pretende impulsar sus propias producciones. “Cuando empiezas el año con una, piensas en el mensaje que quieres dar. Y tensionas a toda la organización”, explicó Valentí Oviedo, director general, el día de la presentación. Víctor García de Gomar, director artístico, definió esta ópera como un “drama oscuro y existencialista”. “Una joya”, dijo. El acto de este miércoles reunirá a decenas de políticos, empezando por el presidente de la Generalitat, Salvador Illa y el presidente del Parlament, Josep Rull, y a dirigentes empresariales y personalidades de la cultura.

Ollé contó que cuando fichó como artista residente del Liceu, García de Gomar le preguntó qué ópera quería hacer. “Y le dije ésta: es una de las mejores del siglo XX. Para ella no ha pasado el tiempo. Está basada en una novela del siglo XIX. Ya tenía poder de denuncia cuando se estrenó en 1934 y lo sigue teniendo ahora”, afirmó Ollé sobre esta ópera. La dama rusa MacbethBasada en una novela de Nikolai Leskov, que cuenta la historia de CatalinaUna mujer maltratada por los hombres de su familia que huye de su destino envenenando primero a su suegro, luego matando a su marido y asesinando a la novia de su amante en una prisión siberiana antes de suicidarse.

Un momento del ensayo de Lady Macberth de Mtsenks.
Un momento del ensayo de Lady Macberth de Mtsenks.

Ollé y Pons, que han trabajado juntos en varias óperas, la última hace dos años Pelléas y Mélisande Con el agua también como protagonista, coinciden en que Shostakovich quería que el público empatizara con Catalina hasta el punto de que elimina de su adaptación el asesinato de un niño y el desprecio por su hijo. “Quería que estuviéramos de su lado, redimirla”, dijo Pons, en alusión a que se rebela contra una sociedad que la aplasta. “Shostakovich dice en sus memorias que no todos los criminales son asesinos”, subrayó el director de escena sobre esta obra, que pasó de triunfar en 1934 a ser prohibida en 1936 tras la aparición de un editorial en el periódico Pravda Dijo que en lugar de música, “era un caos”. Pons admite sus dudas sobre por qué Stalin condenó la obra, pero no tiene dudas –la leyenda dice que él escribió el texto– de que cometió un “gran asesinato” contra un genio. “Su música es de un virtuosismo rítmico y una eficacia máxima. Creyó que los soviéticos aprobarían la obra porque era favorable a su doctrina y acabaron amordazándolo”. Shostakovich nunca más compuso óperas. Lady Macbeth de Mtsensk No se volvió a interpretar y fue censurada por el compositor hasta 1970.

La escenografía muestra un mundo asfixiante, sórdido y un mobiliario simpático, pero con agua en el suelo para evocar la idea de un pantano, una ciénaga o una cloaca. “Un lugar donde un ser humano no puede vivir. El estado de ánimo de Catalina”, comenta Ollé. El escenógrafo Alfons Flores, miembro de su equipo, dijo que se inspiró en una riada de los años 70 en Cornellà que destruyó y dejó inservible la casa de su tía. El teatro ha creado un circuito interno de agua que se alimenta del agua subterránea, que ahora se utiliza para el teatro, y que se depura cada día para evitar problemas. Sobre el escenario desfila el suegro y jefe desalmado, se comete la violación de una trabajadora, la humillación de un Catalinala policía corrupta y violenta hasta el trágico desenlace final.

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De izquierda a derecha, Lluc Castells (vestuario), Urs Schonebaum (iluminación), el tenor Pavel Cernoch; el director Josep Pons, el director de escena, Alex Ollé, la soprano Sara Jakuviack, el director artístico Victor García de Gomar y el escenógrafo Alfons Flores, posan durante la presentación de la ópera.
De izquierda a derecha, Lluc Castells (vestuario), Urs Schonebaum (iluminación), el tenor Pavel Cernoch; el director Josep Pons, el director de escena, Alex Ollé, la soprano Sara Jakuviack, el director artístico Victor García de Gomar y el escenógrafo Alfons Flores, posan durante la presentación de la ópera.Quique García (EFE)

El agua, que se calienta cada día, crea un juego de espejos y en determinadas escenas se juntan hasta un centenar de cantantes cuando actúa el coro. Jakubiak debuta con este papel en el Liceu y bromea diciendo que es la primera vez que interpreta a un personaje que mata a otras tres personas en una sola noche. “Alex me dijo que sonreía demasiado y he intentado ponerme más presión a todos los niveles. Actuar sobre el agua es un viaje interesante que nunca olvidaré”, afirma la soprano estadounidense. El tenor checo ya ha interpretado el papel en tres ocasiones. Sergei Y explicó que entiende perfectamente el recurso hídrico: “Estaba en el guión. Simbólicamente es muy fuerte y fantástico”.

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