– Fontaines DC, ‘Romance’
¿Quiénes son? Banda irlandesa que forma parte de un movimiento que apuesta por una especie de renovación del punk. Idles, Shame y Black Midi también pertenecen a esta línea visceral.
¿Es tan bueno? ¿Romance? Al igual que Idles, Fontaines DC ha dedicado su último trabajo a propuestas más sosegadas. El álbum se abre con el oscuro Romance, pero luego va por caminos accesibles, hasta llegar al final con el sensacional Favorito, Una canción pop que incluso podría decirse que tiene fines comerciales. Chico motociclista Me recuerda a Smashing Pumpkins y en general todo hace referencia al rock alternativo de los noventa. El disco es muy bueno.
– David Gilmour, ‘La suerte y lo extraño’
¿Quién es? El hombre que se atrevió a enfrentarse a aquel megalómano llamado Roger Waters, que además era un gran músico. Afortunadamente, sus desagradables peleas no empañaron el legado musical que lograron con Pink Floyd.
¿Es tan bueno? ¿Suerte y extrañeza? En su quinto álbum en solitario, Gilmour deja la mayor parte de las letras a su mujer, la escritora Polly Samson, y en algunas canciones se acompaña de la voz de su hija, Romany. Son canciones largas, en las que Gilmour se esfuerza por sacar a relucir una voz ya de por sí disminuida. Lo consigue. Se disfrutan sus cristalinos y bellos solos de guitarra, y las atmósferas y sonidos resultan embriagadores por momentos. Es un álbum relajado, como no podía ser de otra manera, y disfrutable si alguien en este mundo frenético consigue dedicarle una hora de su tiempo. Merecerá la pena.
– Nick Cave y The Bad Seeds, ‘Dios salvaje’
¿Quién es? No existe ser humano que pueda recuperarse de perder dos hijos en un puñado de años. Nick Cave tampoco puede, pero ha encontrado una manera de aferrarse a la vida, la música.
¿Es tan bueno? ¿Dios salvaje? El dolor nunca desaparecerá, pero con Dios salvaje El australiano abandona la oscuridad y encuentra en la espiritualidad el camino para continuar. Es un disco con aires gospel, con abundantes coros que impulsan las canciones. Sin guitarras, pero con Bad Seeds liderados por Warren Ellis creando atmósferas sinuosas e intensas. Es un gran disco, con las canciones más accesibles de sus últimos tiempos. Quien haya conseguido hacerse con una entrada para sus conciertos en Madrid y Barcelona en octubre tiene un tesoro.
– Espada Maestra, ‘Espada Maestra’
¿Quiénes son? Dos hermanos murcianos, Alejandro y Víctor Hernández, que anteriormente jugaron, sin repercusión significativa, en otros conjuntos como Álex Juárez o Rey Lobo.
¿Es tan buena la Espada Maestra? “Aquí viene el dijo adiós, y donde empieza el recuerdo, junta tu mano con la mía”, canta el Maestro Espada en Me despedí de ella, Un verso que puede resumir la temática de su primer disco: desamores, recuerdos apegados a la tierra y ternura. El maestro Espada compone una obra cautivadora que se encuadra dentro de la generación de jóvenes músicos que proponen actualizar el folclore. Laudes, castañuelas y panderetas confluyen con instrumentos electrónicos y guitarras eléctricas para desarrollar un nuevo folk respetuoso con la tradición pero con impronta contemporánea. Es inevitable mencionar a Guitarricadelafuente como referente, y eso es bueno. Solo un inconveniente: el tono de canto litúrgico y desamparado de algunas canciones no permite entender bien las letras. Esto recién comienza, así que hay tiempo para poner remedio a estos contratiempos.
– Charly García, ‘La lógica del escorpión’
¿Quién es? Una pieza tan fundamental en la difusión del rock en español que necesitaríamos bastantes artículos como este para repasar su obra: Sui Generis, Serú Girán, La Máquina de Hacer Pájaros, su carrera en solitario… Para un análisis posterior, habrá que explicar por qué este mito argentino no ha tenido un enorme éxito en España.
¿Es tan bueno? ¿La lógica del escorpión? Muchos creían que Charly ya no estaba en condiciones de grabar un disco. No se ha cuidado mucho en sus 72 años de vida y su cuerpo muestra diversos daños. El mérito es que aún en su maltrecho estado ha podido grabar un buen disco de rock, aunque su voz suena un poco ahogada. Muchos de los estilos que ha tocado en su carrera los puedes encontrar aquí: el rock montuno de RomperloEl precioso pop de Ya lo sé, El blues de El Club 27El funky de Medicina No. 9La balada en Te recuerdo invierno… Cuenta con la ayuda de David Lebón, Pedro Aznar y Fito Paez, y recupera la voz de otro cantante sagrado del rock argentino como Spinetta para un disco psicodélico y espectral. El pelícano y el androide. En el momento de la autoajuste y la artificialidad de escuchar al viejo y desgastado Charly dando pelea es maravillosa.
– Cimafunk, ‘Para tu cuerpo’
¿Quién es? Erik Alejandro Iglesias, cubano, 35 años, loco por Prince y también por Benny Moré.
¿Es tan bueno? ¿Para tu cuerpo? Con el pop latino en pleno auge, Cimafunk pide su parte. Se lo merece: lleva años difundiendo el funk de raíz caribeña. Para quienes no toleran la a veces artificial y repetitiva escena urbana, este disco puede cautivarlos, por la variedad de ritmos, la energía instrumental y la forma en que conecta con la música negra con sus músculos tensos. Pero no busques profundidad en las letras, porque esto va de darle placer a tu cuerpo. Atención: colabora George Clinton, una leyenda del funk.
– Manu Chao, ‘Larga vida a ti’
¿Quién es? El cantante que no quería saber nada de la industria musical. Manu Chao triunfó con Clandestino (1998), vio las cosas por las que tenía que pasar si quería ser una estrella, no le gustaron y desapareció. Este es su primer álbum de larga duración en 17 años.
¿Es tan bueno? ¿Vivas larga? Si después de tanto tiempo sin sacar un disco alguien pensaba que Manu Chao iba a cambiar su rumbo musical, se equivocaba. Larga vida a tu (lo dice sin acento) presenta a Chao desde su etapa solista: canciones hermosas, ritmos alegres y mensajes en defensa de la naturaleza y causas sociales a los que pocos prestan atención. Suena agradable.
– Nick Lowe, ‘Safari en interiores’
¿Quién es? Pionero de la nueva ola Británico, a sus 75 años se ha convertido en un elegante caballero que sólo quiere grabar canciones bonitas.
¿Es tan bueno? Safari en interiores? El último trabajo de Lowe se ha centrado en un estilo country pop relajado. Safari en interiores El asunto es distinto. Le acompañan los Straitjackets, la fantástica banda de rock and roll instrumental de Nashville. Lowe regraba algunas de sus canciones, además de aportar material nuevo, para conseguir un sonido más cercano a sus fenomenales grabaciones de los años setenta. Son canciones con un sonido antiguo, pero gracias a la maravillosa voz desteñida del inglés y al sonido tenso de la banda, no se trata de un ejercicio de nostalgia. Un disco delicioso.
– Tindersticks, ‘Tejido blando’
¿Quiénes son? Una banda que se siente como en casa en este espacio pequeño-medio, lo que podríamos llamar una banda de culto. Su música, por supuesto, no está para encabezar un festival al aire libre. El inglés Stuart Staples sigue al frente de la operación.
¿Es tan bueno? ¿Tejido blando? Este es quizás el disco de Tindersticks donde más claramente se ve que Staples siempre ha querido ser Bryan Ferry. La elegante y sinuosa forma de cantar de algunas de las canciones del disco recuerda al frontman de Roxy Music. Es un disco con mucho soul lento, consumido por la noche con un cigarrillo humeante entre los dedos. Las refinadas orquestaciones, los coros femeninos, los vientos y esa voz desamparada de Staples sumergen al oyente en una atmósfera donde lo sofisticado está a punto de volverse turbio.
– Los viajeros del Evangelio de Harlem, ‘Rhapsody’
¿Quiénes son? Quizás por el nombre y el estilo musical se pueda pensar que estamos ante una banda de veteranos del soul. Pero no, se trata de un trío de jóvenes que ofrecen una sesión incesante de soul-funk.
¿Es tan bueno? ¿Rapsodia? Este es el tercer álbum del trío, que, a pesar de su juventud, conoce todos los entresijos de la música negra. Casi todas las letras son de corte religioso y, mientras alaban a Jesús, desatan una incendiaria conglomeración de soul, funk y gospel, con voces suaves cuando la canción lo pide y sangrando cuando tienen que ponerse a bailar. ¿El mejor álbum de soul/funk del año? Probablemente.
– Jerry Phillips, ‘Por el Universo’
¿Quién es? Ese tipo que aparece al volante de un coche en la portada del disco es hijo de una leyenda, quizá la más trascendental del rock and roll primitivo sin ser artista: Sam Phillips, el fundador de Sun Records, donde grabaron Elvis Presley, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, Roy Orbison… todos los primeros del rock and roll blanco. Pero por allí también pasaron tótems del blues negro como Howlin’ Wolf o BB King.
¿Es tan bueno? ¿Para el Universo? Es todo lo que se puede esperar de quien es: soul, rock and roll, country, baladas sesenteras… Jerry tiene una voz limitada, pero le pone pasión y está rodeado de una banda espectacular.
JOYA RESCATADA DEL MES…
Cada mes recomendamos un álbum que quizás había pasado desapercibido.
-Robert Gordon, ‘Rock Billy Boogie’ (1979)
¿Quién es? El músico que revitalizó el rockabilly a finales de los setenta y lo acercó al nueva ola y el punk con sus taquicárdicas actuaciones en salas como el CBGB de Nueva York. Falleció en 2022 a los 75 años.
¿Es tan bueno? ¿Rock Billy Boogie? Entre los logros de Robert Gordon está haber revivido la carrera del guitarrista pionero Link Wray, habiéndolo reclutado para sus dos primeros álbumes. Rock Billy Boogie Este es el tercer álbum, donde forma equipo con otro fabuloso guitarrista, Chris Spedding. La voz de Gordon suena esplendorosa en este trabajo, con un toque de agresividad, recuperado de sus inicios en bandas punk. Como Gordon apenas compone aquí, recurre a versiones a las que da nueva vida, como la que da nombre al disco, una canción del rockero de los 50 Johnny Burnette. Para la cara B deja los medios tiempos, también fantásticos. Gordon quedó devastado a principios de los ochenta por los Stray Cats, pero sus primeros discos siguen sonando frescos.