Hay algunas señales de que es posible que no estemos en un presente objetivo: la reverenda Kat se presenta como una «ministra de jóvenes en Redacted Church en Redacted, Nueva Jersey», y secuencias de ensueño en las que los personajes representan cuadros de obras de arte del Renacimiento como la Piedad. , o cante una canción sobre la lujuria por los “pezones hinchados”. Algunas escenas y argumentos son más descaradamente alegóricos que otros, e inicialmente es difícil saber si estos movimientos caprichosos son desde la perspectiva de un solo personaje o simplemente una característica del trabajo.
Incluso cuando parece otro personaje de fondo, Beatrice de Annie Fang es incisiva, un poco poco convencional, siempre tratando de actuar con calma: el tipo de heroína adolescente con la que se puede relacionar que parece adoptada de una película de los 90.
Todo el conjunto es estelar: el Chris de Doman se lee como un adolescente típico pero con tanta suavidad y gracia que él mismo se eleva a una especie de mesías, un profeta carismático que habla la palabra y perdona los pecados. Cabell camina en una línea muy fina con Kat, cuya figura de autoridad es un cambio bienvenido del arquetipo del pastor masculino depredador. Como Kat, oscila entre los roles de mentora devota, académica astuta y mujer mezquina enamorada. La delicada actuación de Pak como Addie es a veces adorable («Tenía una piedra en mi zapato para poder sentir el dolor de Jesús», dice con seriedad sobre su participación en el Cross Carry) y desgarradora, como cuando cuenta la historia de Jesús ayunando en el desierto, enfatizando su piadosa inanición. Pero en última instancia, Addie, que sufre una transformación fantástica, es parte de una historia que se siente como una alegoría independiente que no encaja con el resto. Geevaratne extrae la comedia de los esfuerzos incansables (ya veces vergonzosos) de Brian por agradar, pero su personaje está notablemente menos desarrollado, escrito para cumplir solo una función limitada en la trama.
El diseño de iluminación, de Jeanette Oi-Suk Yew, le da a las escenas íntimas una sensación seductora de luz de velas y las convierte en un foco de luz brillante en el techo. brillar como el ojo de Dios. Y el diseño de vestuario de Wendy Yang, desde pantalones bombachos holgados con una billetera encadenada hasta una falda de retazos y Doc Maartens, es un retroceso instantáneo a la época en que reinaban los millennials.
El guión de Jonas comienza con una definición de «exégesis»: «La explicación o interpretación crítica de un texto, especialmente de las Escrituras». Su obra logra usar historias bíblicas y tradiciones religiosas para iluminar los pensamientos y sentimientos internos de sus personajes, pero al desdibujar la línea entre la traducción de un dogma y una verdad concreta, nos deja con la duda: ¿el Evangelio según quién?
Su propia exégesis personal
Hasta el 31 de diciembre en el Teatro Claire Tow, Manhattan; lct.org. Duración: 1 hora 30 minutos.
