“Will-o’-the-Wisp”, una provocación fuera de balance del excitador portugués João Pedro Rodrigues, es una broma disfrazada, un boutonniere de plástico que arroja ácido de batería. La broma es para todos, en particular para los poderosos y para aquellos que tienen la esperanza de que los poderosos salven el planeta.
Portugal inició su monarquía en 1910, pero en esta línea de tiempo alternativa, la realeza aún reina. Cuando el príncipe bienhechor, Alfredo (Mauro Costa), sorprende a su familia al convertirse en bombero, Rodrigues lo deja en una estación de bomberos erotizada para un festín de pastel de carne, inventando una sesión de calendario para que los luchadores adopten poses sugerentes. Más tarde, el director monta una presentación de diapositivas de los genitales que el príncipe rubio waify y su amante negro de clase trabajadora, Afonso (André Cabral), comparan con varios climas. (Bosque petrificado, pastizales yermos: no tendrá que forzar su imaginación para ver el parecido).
La película, coescrita por Rodrigues, João Rui Guerra da Mata y Paulo Lopes Graça, comienza con Alfredo en su lecho de muerte en 2069, la referencia sexual más sutil de la película. Luego regresa a la juventud del príncipe, donde el rey (Miguel Loureiro) lo escolta a través de pinos centenarios. Algunos espectadores pueden reconocer el bosque como el Bosque de pinos de Leiria cuya madera y savia construyeron los barcos que construyeron el imperio portugués. El Leiria fue diezmado por los incendios forestales en 2017, y los títulos intersticiales, «Slash and Burn», «Charred», etc., dejan en claro que se avecina un incendio para todos. El humo flota en el palacio mientras la reina conservadora (Margarida Vila-Nova) se dedica a apagar velas ansiosamente.
El simbolismo es contundente, y el estilo de la película, impactante y severo. Las escenas se escenifican con la misma precisión que los cuadros pintados, con bellas sombras y lebreles gratuitos. En un momento, el príncipe se para en la mesa de la cena y pronuncia el discurso de Greta Thunberg en la Cumbre de Acción Climática de la ONU directamente a la cámara: «Los ojos de todas las generaciones futuras están puestos en ti», como para convencer a la audiencia de que él trató de conseguir algo. sus padres para hacer algo. Sin conmoverse, su madre, en cambio, se preocupa por un título más políticamente correcto para el retrato al óleo del siglo XVIII de la familia, una representación burlona de ocho enanos negros e indígenas que fueron recogidos por la reina María I de Portugal (y de Brasil, donde la llamaban María la Enojado).
Ya sabemos que el príncipe no crecerá para arreglar mucho. (Ingeniosamente, el director de fotografía Rui Poças y el editor de sonido Nuno Carvalho evocan un futuro desolado, patrullado por aeronaves usando solo una sombra y un altavoz.) Pero mantiene ese retrato, que inspira ensoñaciones sobre su aventura con Afonso. Sus fugaces momentos de alegría constituyen la mayor parte del tiempo de ejecución. La mente de Rodrigues está en la agitación social, pero su corazón está con el abdomen profusamente iluminado de Afonso y las partes justo debajo.
Rodrigues supera el buen gusto con un tête-à-tête explícito en el bosque abrasado donde sus valientes protagonistas jadean insultos raciales en las regiones inferiores de los demás. Es un reloj duro, pero Rodrigues equilibra esta sorpresa con una escena de belleza impactante: un número de baile donde la ligera rigidez de la pareja hace que su explosión de expresión emocional se sienta tierna y sincera.
Fuego fatuo
No calificado. En portugués, con subtítulos. Duración: 1 hora 7 minutos. En los cines.
